“中学西渐第一人”陈季同
文章字数:2348
▶陈季同像 (资料图片)
◀硕特、陈季同合作翻译裴多菲《动彼柔枝》前四句。采用“汉语拼音+对应的匈牙利词”的方式呈现,右边汉字部分为学者杨俊杰根据汉语拼音还原的中文诗句。 (资料图片)
◀《世界文学比较评论》民谣选和裴多菲民谣诗选。(资料图片)
▶《中国人的自画像》书影(1884年版,陈季同签名版)。 (资料图片)
船政第一届毕业生合照(图源:新华每日电讯)
5月8日,在赴布达佩斯对匈牙利进行国事访问之际,国家主席习近平在《匈牙利民族报》发表题为《携手引领中匈关系驶入“黄金航道”》的署名文章,文章中提到“爱国诗人裴多菲的诗作脍炙人口”。
说起裴多菲,人们大都知道他不朽的名句:“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛。”正是这首著名的《自由与爱情》,让这位命运多舛的匈牙利著名诗人走进了中国人的心灵记忆。
资料显示,最先翻译《自由与爱情》的国人是“左联五烈士”之一的殷夫,鲁迅也是较早将裴多菲作品介绍到中国国内的人。
可是,你或许不知道,第一位参与裴多菲诗歌汉语译介的人,是一位福建人。
他,便是被称为“中学西渐第一人”的陈季同。
船政首届毕业生闯荡外交界
陈季同(1852年—1907年),福建侯官(今福州)人。1867年,他考入福建船政局附设的求是堂艺局前学堂读书。在这里,陈季同打下了扎实的法文基础。
光绪元年(1875年)初,陈季同与魏瀚、刘步蟾、林泰曾等人作为船政第一届学生毕业,以“在学堂多年,西学最优”的评语,被船政局录用。
1877年3月,福建船政局选派35名学生从福州启程赴欧洲学习,其中有后来成为著名人物的严复、马建忠、刘步蟾、林泰曾、邓世昌、萨镇冰等人。
次年,陈季同担任中国首任出使英法大臣郭嵩焘的法文翻译。几年之后,他就已经在外交界崭露头角了。
在与陈季同交往的欧洲人物中,当时有一位画家亨利·比瓦(HenriBiva)就曾在《北华捷报》上说:“从外交角度坦率地说,因为有了这个年轻翻译的活动,中国才开始在欧洲崭露头角。”
1878年底,陈季同随驻德公使李凤苞赴德,他加入了柏林的“葛西努俱乐部”(casino-club,这是当时德国社会各界名流娱乐社交的团体),借此,他打开了德国的社交圈。
很快,外语甚佳的陈季同就得到了德意志学术性汉学创始人、柏林大学教授硕特(WilhelmSchott)的青睐。李凤苞的《使德日记》中,就记载了硕特设家宴邀请李、陈等人的场景。
想必,学跨中西的陈季同深得硕特教授的欢迎,他们之间互动颇多。因为,仅过了一年,在世界第一本比较文学期刊《世界文学比较评论》(ActaComparationisLitterarumUniversarum)第4卷第67、68期合刊上,就刊登了硕特、陈季同合作翻译的裴多菲的名篇《动彼柔枝》(现常见译为《小树颤抖着》)。
早在1877年,这本刊物已经刊发了这首诗的罗马尼亚语、意大利语和德语译本,而陈季同的到来,为中译本的问世提供了许多帮助。
但是这次合作,硕特并不愉快。原因是陈季同在协助过程中,不仅只是润色,而是贯穿了自己的意志,让硕特感觉“具体文字方面与原作疏远”。
比如,他将“小鸟”译为“黄鸟”,这会令不熟悉中国文化的西方人莫名其妙,以为是“疏远”。但熟悉中文的人则明白,这里的“黄”并非颜色,而是在表达“黄口小儿”的中式意象。
“动彼柔枝,黄鸟坐栖;摇摇我心,心忽在子……”以中国古代民歌《诗经》的四言诗句式对译裴多菲的匈牙利民谣,在“信”上或稍有瑕疵,而在“达”“雅”两方面,几乎无可挑剔地传达了中国文学的美,凭什么不能成为“世界比较文学”样本呢?
事实上,作为一名译者,陈季同敏锐地察觉到将中国文化传播到西方,要让西方公众理解中国人的重要意义,有着成为中外文化交流桥梁的自觉。
著作百余年后仍在欧洲出版
陈季同曾明确地与学生曾朴说,首先“不要局于一国的文学,嚣然自足,该推扩而参加世界的文学”,然后“要参加世界的文学,入手方法,先要去隔膜,免误会。要去隔膜,非提倡大规模的翻译不可,不但他们的名作要多译进来,我们的重要作品,也须全译出去”。
在积贫积弱、处处受制于人的19世纪末,能够发出如此见识,这是怎样的世界眼光!
他努力向中国人译介西方著作,独立翻译了《拿破仑法典》,翻译雨果的小说《九三年》及剧本《吕伯兰》《欧那尼》《银瓶怨》,莫里哀的《夫人学堂》及左拉的《南丹与奈依夫人》等作品。
他更向世界推广中国的文化。从1884年发表第一篇西文作品开始,到1904年最后一部著作出版,据统计,陈季同发表了《中国人的自画像》《中国人的戏剧》《中国故事集》《中国的娱乐》《黄衫客传奇》《巴黎人》《吾国》《英勇的爱》等多部著作。他的作品在法国多次再版(有的再版10余次),被译成英、德、意、西、丹麦等多种文字,在欧洲产生广泛影响。
破除欧洲人对中国的偏见、使西方人了解真正的中国,成为陈季同写作的最初动机和主要目的。
他率先把《聊斋志异》译成法文译本,从而推出了介绍中国文化的西文畅销书。译作名为《中国故事集》,1884年在法国出版。
该书出版后,一年中曾3次再版,共再版5次以上,可见这本书受法国人欢迎的程度。1885年,英文版《中国故事集》发行,同样受到英语读者的欢迎。
陈季同认为,《聊斋》中每一篇都“构成了一个民族的自身生活”,它最能“完整地体现一个国家的风俗习惯”,在一定意义上,它“比所有其他形式更能完美地表现一个民族的内心生活和愿望,也能表现出一个民族理解幸福的独特方式”。
在《中国人的戏剧》中,他认为,中国戏剧是大众化的平民艺术,不是西方那种达官显贵附庸风雅的艺术。
在表现方式上,中国戏剧是“虚化”的,能给观众极大的幻想空间,西方戏剧则较为写实。在布景上,中国戏剧非常简单,甚至没有固定的剧场,西方戏剧布景则尽力追求真实,舞台相当豪华,剧院规模很大。
《中国人的戏剧》和《黄衫客传奇》先后于2015年、2016年再度出版,可见陈季同在欧洲的影响力。
作为中外文化的交流使者,陈季同始终坚守着中华文化的审美立场。他说:“我们的较为平静,与一个有着五千年历史的古老国度相称。” (赵凯)
◀硕特、陈季同合作翻译裴多菲《动彼柔枝》前四句。采用“汉语拼音+对应的匈牙利词”的方式呈现,右边汉字部分为学者杨俊杰根据汉语拼音还原的中文诗句。 (资料图片)
◀《世界文学比较评论》民谣选和裴多菲民谣诗选。(资料图片)
▶《中国人的自画像》书影(1884年版,陈季同签名版)。 (资料图片)
船政第一届毕业生合照(图源:新华每日电讯)
5月8日,在赴布达佩斯对匈牙利进行国事访问之际,国家主席习近平在《匈牙利民族报》发表题为《携手引领中匈关系驶入“黄金航道”》的署名文章,文章中提到“爱国诗人裴多菲的诗作脍炙人口”。
说起裴多菲,人们大都知道他不朽的名句:“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛。”正是这首著名的《自由与爱情》,让这位命运多舛的匈牙利著名诗人走进了中国人的心灵记忆。
资料显示,最先翻译《自由与爱情》的国人是“左联五烈士”之一的殷夫,鲁迅也是较早将裴多菲作品介绍到中国国内的人。
可是,你或许不知道,第一位参与裴多菲诗歌汉语译介的人,是一位福建人。
他,便是被称为“中学西渐第一人”的陈季同。
船政首届毕业生闯荡外交界
陈季同(1852年—1907年),福建侯官(今福州)人。1867年,他考入福建船政局附设的求是堂艺局前学堂读书。在这里,陈季同打下了扎实的法文基础。
光绪元年(1875年)初,陈季同与魏瀚、刘步蟾、林泰曾等人作为船政第一届学生毕业,以“在学堂多年,西学最优”的评语,被船政局录用。
1877年3月,福建船政局选派35名学生从福州启程赴欧洲学习,其中有后来成为著名人物的严复、马建忠、刘步蟾、林泰曾、邓世昌、萨镇冰等人。
次年,陈季同担任中国首任出使英法大臣郭嵩焘的法文翻译。几年之后,他就已经在外交界崭露头角了。
在与陈季同交往的欧洲人物中,当时有一位画家亨利·比瓦(HenriBiva)就曾在《北华捷报》上说:“从外交角度坦率地说,因为有了这个年轻翻译的活动,中国才开始在欧洲崭露头角。”
1878年底,陈季同随驻德公使李凤苞赴德,他加入了柏林的“葛西努俱乐部”(casino-club,这是当时德国社会各界名流娱乐社交的团体),借此,他打开了德国的社交圈。
很快,外语甚佳的陈季同就得到了德意志学术性汉学创始人、柏林大学教授硕特(WilhelmSchott)的青睐。李凤苞的《使德日记》中,就记载了硕特设家宴邀请李、陈等人的场景。
想必,学跨中西的陈季同深得硕特教授的欢迎,他们之间互动颇多。因为,仅过了一年,在世界第一本比较文学期刊《世界文学比较评论》(ActaComparationisLitterarumUniversarum)第4卷第67、68期合刊上,就刊登了硕特、陈季同合作翻译的裴多菲的名篇《动彼柔枝》(现常见译为《小树颤抖着》)。
早在1877年,这本刊物已经刊发了这首诗的罗马尼亚语、意大利语和德语译本,而陈季同的到来,为中译本的问世提供了许多帮助。
但是这次合作,硕特并不愉快。原因是陈季同在协助过程中,不仅只是润色,而是贯穿了自己的意志,让硕特感觉“具体文字方面与原作疏远”。
比如,他将“小鸟”译为“黄鸟”,这会令不熟悉中国文化的西方人莫名其妙,以为是“疏远”。但熟悉中文的人则明白,这里的“黄”并非颜色,而是在表达“黄口小儿”的中式意象。
“动彼柔枝,黄鸟坐栖;摇摇我心,心忽在子……”以中国古代民歌《诗经》的四言诗句式对译裴多菲的匈牙利民谣,在“信”上或稍有瑕疵,而在“达”“雅”两方面,几乎无可挑剔地传达了中国文学的美,凭什么不能成为“世界比较文学”样本呢?
事实上,作为一名译者,陈季同敏锐地察觉到将中国文化传播到西方,要让西方公众理解中国人的重要意义,有着成为中外文化交流桥梁的自觉。
著作百余年后仍在欧洲出版
陈季同曾明确地与学生曾朴说,首先“不要局于一国的文学,嚣然自足,该推扩而参加世界的文学”,然后“要参加世界的文学,入手方法,先要去隔膜,免误会。要去隔膜,非提倡大规模的翻译不可,不但他们的名作要多译进来,我们的重要作品,也须全译出去”。
在积贫积弱、处处受制于人的19世纪末,能够发出如此见识,这是怎样的世界眼光!
他努力向中国人译介西方著作,独立翻译了《拿破仑法典》,翻译雨果的小说《九三年》及剧本《吕伯兰》《欧那尼》《银瓶怨》,莫里哀的《夫人学堂》及左拉的《南丹与奈依夫人》等作品。
他更向世界推广中国的文化。从1884年发表第一篇西文作品开始,到1904年最后一部著作出版,据统计,陈季同发表了《中国人的自画像》《中国人的戏剧》《中国故事集》《中国的娱乐》《黄衫客传奇》《巴黎人》《吾国》《英勇的爱》等多部著作。他的作品在法国多次再版(有的再版10余次),被译成英、德、意、西、丹麦等多种文字,在欧洲产生广泛影响。
破除欧洲人对中国的偏见、使西方人了解真正的中国,成为陈季同写作的最初动机和主要目的。
他率先把《聊斋志异》译成法文译本,从而推出了介绍中国文化的西文畅销书。译作名为《中国故事集》,1884年在法国出版。
该书出版后,一年中曾3次再版,共再版5次以上,可见这本书受法国人欢迎的程度。1885年,英文版《中国故事集》发行,同样受到英语读者的欢迎。
陈季同认为,《聊斋》中每一篇都“构成了一个民族的自身生活”,它最能“完整地体现一个国家的风俗习惯”,在一定意义上,它“比所有其他形式更能完美地表现一个民族的内心生活和愿望,也能表现出一个民族理解幸福的独特方式”。
在《中国人的戏剧》中,他认为,中国戏剧是大众化的平民艺术,不是西方那种达官显贵附庸风雅的艺术。
在表现方式上,中国戏剧是“虚化”的,能给观众极大的幻想空间,西方戏剧则较为写实。在布景上,中国戏剧非常简单,甚至没有固定的剧场,西方戏剧布景则尽力追求真实,舞台相当豪华,剧院规模很大。
《中国人的戏剧》和《黄衫客传奇》先后于2015年、2016年再度出版,可见陈季同在欧洲的影响力。
作为中外文化的交流使者,陈季同始终坚守着中华文化的审美立场。他说:“我们的较为平静,与一个有着五千年历史的古老国度相称。” (赵凯)