吴晶晶，民进会员，厦门市金莲陞高甲剧团团长，国家一级演员，中国戏剧梅花奖获得者，国家级非遗高甲戏代表性传承人。
　　《黄氏诗卷序》中的“九美说”
　　姿质浓粹，光彩动人；举止闲雅，无尘俗态；心思聪慧，洞达事物之情状；语言辨利，字真句明；歌喉清和圆转，累累然如贯珠；分付顾盼，使人人解悟；一唱一说，轻重疾徐，中节合度。虽记诵娴熟，非如老僧之诵经；发明古人喜怒哀乐、忧悲愉佚、言行功业，使观听者如在目前，谛听忘倦，惟恐不得闻；温故知新，关键词藻时出新奇，使人不能测度为之限量。九美既具，当独步同流。
　　一
　　在我合作过的演员当中，厦门市金莲陞高甲剧团团长吴晶晶是最令我佩服和欣赏的一位艺术家。2004年，吴晶晶在荣获高甲戏第一朵梅花、第21届中国戏剧梅花奖一年之后，无意间看到我写的剧本《阿搭嫂》，激动得连夜打电话给我，说她想演“阿搭嫂”，着实让我感到意外和吃惊。在我的脑海里怎么也无法把吴晶晶之前塑造过的角色（矜持含蓄的“黄五娘”、端庄大气的“萧太后”、傲视天下的“武则天”等）与“阿搭嫂”这个大大咧咧没心没肺的市井女人联系起来。虽然当时吴晶晶已塑造过60多个光彩熠熠的角色，也跨行小生、老旦的行当，但从来没有演过女丑。我心里暗自嘀咕，术业有专攻，并不是梅花奖演员就什么角色都能演。电话这头我没有表态，第二天，省艺术研究院王评章院长给我打电话，我才知道是吴晶晶搬来救兵，志在必得。　　
　　就这样，吴晶晶在大红大紫的当口，敢把一切荣耀抛到脑后，勇敢地挑战不可能。在大家并不看好、甚至觉得会坏了梅花奖“名声”的时候，她凭着一股韧劲，一切从头开始，就像当年学戏一样，虚心向老师傅请教，一招一式将高甲戏的女丑、傀儡丑和布袋丑学个遍，然后根据“阿搭嫂”这个角色的性格，将所学的丑行表演进行融会贯通。也就是这一年，她的艺术潜能再次大爆发，创造出一个兼具高甲女丑表演美学特征与时代色彩的“阿搭嫂”形象。《阿搭嫂》让吴晶晶再次扬名中国剧坛，她为高甲戏表演艺术增添了一个独具特色的艺术形象，她个人的表演也进入另一片天地。2009年，吴晶晶凭借“阿搭嫂”一角荣获中国戏剧节“中国戏剧奖·优秀演员奖”，2020年荣获第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖。
　　二
　　令我佩服和欣赏的第二件事是《大稻埕》的排演。在即将进入知天命之年，吴晶晶愈加感到团长肩上的责任，她意识到，只有源源不断地推出新人，才能永葆“金莲陞”这个海内外知名品牌的青春。为此，她把大部分时间放在培养青年演员上。2014年，她看到我新创作的剧本《大稻埕》之后找到我，希望我将该剧给他们团排练。而这次她完全退到幕后，把团里的青年人推到台前，一心做好后勤保障工作。《大稻埕》的演出获得当年福建省第26届戏剧会演的第一名，她那高兴劲不亚于自己获奖。之后，福建省在筹划“五个一工程”奖剧目申报的时候把《大稻埕》列入，专家提出男二号“老三”一角必须由吴晶晶担纲，以梅花奖演员的实力增加参评的竞争力。　　
　　此时的吴晶晶已经53岁，要扮演一位20岁乱世气壮的少年，跨度之大又是一次挑战。虽然她之前反串过小生，但近代戏和古装戏的行当表演还是不一样，意气风发的少年不能有一丁点脂粉气。吴晶晶再一次把自己“打碎”，不仅在排练场，在生活中也把自己当成少年郎，走路说话的做派尽量与男性角色贴近。
　　彩排的时候，吴晶晶问我看后的意见。因为该剧表现的是清末的故事，清代男子都要剃头削发，而她用的是头套。我些许遗憾地说，头套再真也是假。让我没有想到的是，第二天正式演出的时候，吴晶晶已把一头秀发剃去一半。这一剃，舞台上的“老三”顿时光彩倍增。而这一剃也让我顿生敬意，吴晶晶用她的行动注解了“艺术家”的内涵。女演员尤其是出了名的女演员，平日里对自己的形象是何等爱惜，但为了艺术，吴晶晶义无反顾。
　　优秀演员的魅力就在于她能够从角色出发，所有精气神都是从内里散发出来的。吴晶晶塑造的“老三”多了几分的书生意气，添了几分报国的坚定，增了几多儿女情长、父子情深。几处好戏就在“老三”面对家国、父母、未婚妻的选择中让人动容。吴晶晶再次以艺术家的表演功力征服了观众，征服了专家，也以“老三”一角，把自己的表演艺术推向更高的境界。
　　三
　　元代胡祗遹曾在《黄氏诗卷序》中提出“九美说”，从外在条件、内在素质、表演方法三个方面总结了中国古代戏曲表演的重要规律，放到今天依然准确。外在条件方面，不仅要有良好的声形，使人赏心悦目，而且举手投足间要有闲雅之风。吴晶晶自小就是一个美人坯，高挑修长的身形，一顾一盼充满灵气，往那儿一站，就是古装戏里的大家闺秀。加上天生甜美金质的嗓音，简直就是为高甲戏而生的好材料，师傅们都把她当成一块宝。
　　内在素质方面，聪慧、具有领悟力，有助于了解戏曲内容。吴晶晶14岁进团学习，前辈们正在排演高甲戏经典剧目《陈三五娘》，她一眼就挑中了“黄五娘”这个角色。没人让她学，她就偷偷在一旁观看，记下每一个台步、每一个眼神，“希望有一天自己也能上台演五娘”。两年后的一天，演“黄五娘”的前辈演员嗓子突然哑了，就在大家发愁时，吴晶晶毛遂自荐，她一出场活脱脱一位大家闺秀，让观众眼前一亮。那是一种天生的舞台感知力和审美能力，从此“黄五娘”吴晶晶声名远扬。她学戏的领悟力让她的老师如获至宝，前辈们都愿意倾囊相授。几年时间，她已把高甲戏的旦角真髓融入身体里。天生丽质和聪颖悟性，让吴晶晶在旦角艺术领域展翅高飞。
　　表演方法是成就一名演员重要的路径。吴晶晶会思考、善琢磨，是一个有思想的演员。每个阶段她都在突破自己，不断地积累丰富的表现力，从花旦、青衣到小生、老旦，再到女丑、男角，样样拿得起。2021年，该团传统老戏重编的《杨令婆监军》，可以看作是吴晶晶为行当“大满贯”画上的一个圆满句号。虽然之前也演过老旦，但像这种穿大蟒挑大梁有分量的老旦戏还是第一次。再次华丽转型，为她的艺术角色谱系增添了厚重的一笔。
　　一位演员敢于挑战自己很难，一而再地挑战自己，没有足够的勇气和能力是做不到的，吴晶晶做到了。
　  四
　　没有什么比培养新人更让吴晶晶焦虑的事情，她的焦虑来自于这个团的影响力。厦门市金莲陞高甲剧团是一个享誉海内外的名牌老团。该团由厦门同安莲河艺人与金门艺人于1931年联合重组成立的，至今已有90多年的历史，是福建省资历最老的剧团。“金”是金门，“莲”是莲河，“陞”乃戏班最喜爱的吉祥字眼。当年的金莲陞，集结了闽南一批优秀的角儿，名扬泉州一带，在众多戏班中被称为“一龙”，可见地位与影响。阵容强大是金莲陞高甲剧团立于不败之地的法宝，名角辈出则是该团最受人瞩目的招牌。前有高甲戏四大名丑，该团占据了两席，后有吴晶晶梅花玉兰“双开放”。强大的荣誉压力让当家人吴晶晶不敢有丝毫松懈，她将培养后续人才当成一件重要的大事来抓。
　　2015年，在她和厦门艺术学校的共同努力下，又一班新学员入学了。吴晶晶不仅派出剧团优秀骨干去教授专业课程，自己也在团务繁忙的情况下坚持给学生上课。她把这批孩子当成自己的孩子，把创造角色那股拼劲全用在孩子身上。毕业后经过考试，有18名学生进入剧团工作，为了给青年人提供更多的演出机会，让他们尽快地站在舞台中间，她一方面让青年演员快速担纲起本团看家戏和优秀剧目的角色，一方面在新创剧目和整理传统剧目中，让更多青年演员担纲主要角色。
　　如果用一个字来评价吴晶晶，我首选的汉字是“创”，因为她的创劲，创造了色彩丰富的舞台角色；因为她的创劲，创造了艺术上的璀璨成就；因为她的创劲，让金莲陞这块金字招牌在她的手中再创辉煌。
　　吴晶晶，是我佩服和欣赏的表演艺术家，而不仅仅是一个名角。
　　（作者曾学文，福建省文联副主席、厦门市台湾艺术研究院院长、国家一级编剧。）