赖彬文，字众一，1959年7月生,龙岩市永定区培丰镇人。现为中国书法家协会会员、福建省书法家协会理事、闽西书画院院委、苦草书社主持。

书法作品入展由中国书协主办的全国第四、五、六、七、八届书法篆刻展，全国中青年第四、五、六、七、八届书法篆刻展，全国第二届篆刻艺术大展，全国第二届楹联书法大展，全国第一、二届行草书展，全国首届青年书法篆刻展，全国首届自作诗词书法作品展，全国千人千作书法大展，全国五百强名家书法篆刻展，现代国际临书大展。曾获文化部第十二届“群星奖”优秀奖，福建省政府首届文艺百花奖铜奖、龙岩市政府首届文艺百花奖银奖、《全国银河书法大赛》青年组一等奖，闽西青年十大标兵称号、龙岩市拔尖人才等。

“鹤鸣松阳——赖彬文书画艺术展”日前在龙岩市客家艺术馆展出，展览规模不大，主办的级别不高，但却引起省内外众多书画家的关注。

赖彬文，上世纪八十年代末开始活跃于中国书坛，作品多次入选国展，屡获各种大奖，为福建书坛最负盛名的青年书法家之一。从新世纪起，他逐渐淡出人们的视野，蛰伏画室不问江湖，成为书法界的影子和传说。他像一个荒村艺人，在不起眼的角落里老老实实地打磨手上的物件。直到这一天，当他的个人书画展呈现于世人面前，人们惊诧地发现，他的艺术已经超越过往，超越自己，进入一种全新的境界。

展览令人倍感惊艳的是他那些“陌生”的国画小品。赖彬文少年习画，后因专攻书法便放下了，所以人们对他的国画创作能力并不了解。这几年他重新操弄国画小品，竟心驰手往随意生发，其风其貌颇为可观。他笔下的山水题材多为林泉隐士，高山流水，琴韵松声，空濛的山色，流动的韵律，令观者思逸神飞，加之动静、疏密、工写大胆的对比，小小画幅透出大大气象。其花卉小品清雅朗润，明快素洁，颇有海派风味。作为优秀书法家的画作，高质量、多变化的线条，弥补了他国画技法的相对单纯；而娴熟、凝练的“书写”用笔，赓续传统国画的本源，使画面表现出一种当代国画作品少有的冲逸之气。

展览让人沉醉、久久不能释怀的还是他的书法作品。本次展出的书作，或行或草，均充溢着一股野逸之气。赖彬文浸淫书法50余年，自颜楷之雄厚入，广摄秦汉之朴茂，魏晋之风流、南北之奇崛、明清之庄重，博观约取，渐成风范。近20年更如老饕觅食，眼毒手快，以见好绝不放过的态度将古今典范消化于无形，于传统功力深厚，于创新想法独到，日见老辣。或是因前些年经历过一场生死大考，对生命的体悟更加透彻，他如今的笔下更多了简淡率真的意趣。

“松阳”是赖氏宗族的堂号，常见于赖彬文的书画题款。他身出于闽西客家永定乡间数十年，心却始终归于乡间，对传统中国乡土文明无限眷恋。客家乡人对书法有着特别的热情。客家乡人的孩子从小就被要求把字写好，要正襟危坐，拿正毛笔，写正笔划。只有字写得“正”，以后做人才能正。正是这种“正”的启蒙教育，对赖彬文书法与人生的影响可谓深入骨髓。尽管数十年间涉猎甚广，真草隶篆，魏晋唐宋，但他书法的根基或者说底色，依旧是来自于最具儒家伦理色彩的颜体：中和、雄强、刚毅、静穆、宽博、内在。他讲究运笔的实，点画的厚，结构的稳，他把这些被他视作基本功的东西做得非常到位，丝毫不敢放松。为避免让这种“正”过于端正乃至流于刻板，在帖学之外，他广泛临习汉隶北碑，于《张猛龙》《嵩高灵庙》《石门铭》等着力甚深，力求稳中求变，险中求平。这种以“正”为主、以“险”为辅的审美理念，在他的笔下找到了一种“粘合剂”，那就是“润”的用墨技法。他对用纸和用墨（用水）颇有心得，看他的作品，即使大块面的强力枯笔，也润泽空灵，饱含生机。

赖彬文有很高的书法理想。他有很好的悟性，对书法的学习能力极强，所以经常能看到他笔下呈现的一些“新元素”。他书画相长，近年来从画画的用笔用墨当中，得到一些“法无定法”的启发。他爱茶，茶让他的性情走向平和，书法趋向简淡。他还恋酒，酒让他放下心中的块垒，人生快意尽情释放于大草之间。这些在他都是有意为之，是一种功课，一种积累，也是一种碰撞，一种融合。对他而言，最让他害怕的事情，就是写得和别人一样，没有了个性。而这种个性是要努力地超越自己，超越前人。在他最佩服的书法家当中，古代有董其昌，现代有林散之，他们都是“车到山前疑无路，柳暗花明又一村”，以“逸”的艺术品格，给沉闷枯寂的书坛以清新之风。中年以后的赖彬文从骨子里透着一股苦寂孤傲的气质，因而在长锋羊毫的绞转和燥润相间的墨色之下，常寄寓一种野逸孤寂之意。这一点，我们在他的书画展中体会尤深。

鹤鸣松阳不求闻达，且图艺术精进人生圆融。这是赖彬文对艺术人生的高韵深情，也是让我们最为感动之处。

（石林柳）